Artiste interprète, metteuse en scène-chorégraphe, réalisatrice et plasticienne, France Hervé s'est toujours intéressée à l’interaction des disciplines.  Gymnaste, initiée au théâtre et à la danse dès le collège,  elle apprend la musique en autodidacte. Attirée par l'écriture et les arts plastiques, elle hésite à choisir un axe créatif plutôt qu'un autre, puis commence à croire que tous les points trouvent, un jour, terrain d’entente. Initier des projets ou servir les idées des autres, la finalité reste un travail d’équipe.

Formée d'abord à Paris et au London Contemporary Dance Theatre (danse classique, contemporaine, jazz, Barata Natyam), elle poursuit parallèlement des études en Histoire de l’Art et Scénographie à la Sorbonne, cours du soir aux Beaux Arts. Elle privilégie le travail d’interprète et danse notamment avec Anne Dreyfus, Philippe Decouflé, Redha Benteifour, Patrick Dupont, le JBJF, Lucy Marinkovich Borderline Arts Ensemble (NZ), Boris Jacta, Kamel Ouali, Ôma- belles Embardées, Agnès Butet, Raewyn Hill- Dancenorth Australia. 

Poursuivant sa formation théâtrale (Studio 7, Tapa Sudana, Ariane Mnouchkine, Jordan Beswick), elle interprète des pièces du répertoire classique et oeuvres contemporaines entre autres pour Alain Mollot, Jean-Claude Rousseau, Anna Marbrook, Kenneth Spiteri, Doriane Moretus, Red Leap Theatre NZ, Anne Sultan, Jean Lacornerie.

Ses expériences intègrent théâtre musical, opéras, théâtre de rue, concerts, performances -in situ,  radio, cinéma et télévision. 

Assistante sur des projets multimédia de grands formats, le groupe Urban Sax lui confiera la chorégraphie de nombreux concerts à travers le monde en déploiement au sol comme en suspension.

Son apprentissage de la technique vocale de Roy Hart grâce à l'enseignement de Pantheatre (Enrique Pardo, Linda Wise) agit en révélateur et marque un tournant dans sa recherche.

En Nouvelle-Zélande, de 1996 à 2003, France trouve son axe créatif en co- dirigeant avec le metteur en scène Stephen Bain, la compagnie Under Lili’s Balcony Theatre accordant le texte à la perception du mouvement (corps, décors, lumières, paysage sonore et virtuel). En collaboration avec l'architecte Steven Lloyd et le multi-instrumentiste Jeff Henderson, le multimedia trouve aussi part à l’écriture et à la mise en scène de créations originales primées aux NZ Awards (Too High the Son, La Chambre d'Amour, The Abattoir, The Exchange, The Tower Under the Sky,  On-Off, Salto, My Heart is a Beast, Hades'Window film). Elle co-écrit la première adaptation anglaise de l'Echange de Paul Claudel. 

Elle devient directrice artistique de FHK Productions, basée à Auckland, autrice et réalisatrice du triptyque "Like an Octopus by its Own Ink Erased" en collaboration avec Ed Davis (DOP).

Stimulée par la recherche et notamment par les procédés cinématographiques pour leur adaptation à la scène,  elle bénéficie de résidences en France à l’étranger. En 2009, invitée par la metteuse en scène Paula Clermont Péan, elle travaille en Haïti sur la création de "Zannimo Latè" (d'après " La ferme des animaux" de George Orwel), pièce musicale pour Acteurs et marionnettes, au Festival des Quatre Chemins.

Elle est chorégraphe auprès du metteur en scène, Vincent Dussart, Cie de l'Arcade pour " Je ne marcherai plus dans les traces de tes pas" d'Alexandra Badea - création 2018, " Ma forêt Fantôme" de Denis Lachaud et "Autopsie d'un portrait de Famille" d'après Grégoire Delacourt et Pierre Creton.        

Hors du contexte scénique traditionnel, France collabore à des projets performatifs avec des artistes, galeries d’art et musées. En 2015, elle poursuit des études en Arts Plastiques à l’école d’Art Terre & Feu -Paris et obtient son diplôme avec félicitations. 

France dirige des ateliers de création en universités, conservatoires, écoles d'art (Via Ferrata- Beaux Arts de Paris), ESCA Asnières, ainsi que dans des institutions spécialisées en art thérapie. Elle s’intéresse résolument aux instants où les disciplines et techniques s’associent, se répondent et par le jeu, réinventent leur contour.